Quem somos
Criamos objetos-arte colecionáveis, que transitam entre arte, design e matéria.
Brenda Aguilar
Brenda Aguilar é capixaba, descendente de italianos que imigraram para as Montanhas Capixabas, formada em Direito e colecionadora de arte. Apaixonada pela estética retrô, sempre foi movida a garimpar objetos antigos nos diversos lugares onde morou e para os quais viajou.
Mãe de 3 crianças, reconhece a importância e a potência do mundo lúdico, dos sonhos e da criatividade. Tem no upcycling design a sua forma de propor um novo olhar aos materiais que encontra, valorizando significados, histórias e memórias afetivas, individuais e coletivas.
Ddaniela Aguilar
Mineira, artista visual formada em Artes Plásticas e Moda, com especialização em design têxtil, arte e ação social e ilustração de livros infantis. Alia seu processo artístico, que transita entre a arte e o design, a questões sócio-sustentáveis, buscando sensibilizar as pessoas para uma consciência de redução e reutilização de materiais pós-consumo.
Nossa História
Inspirado pelos movimentos artísticos do Art Déco dos anos 20/30 e por um olhar retrô das décadas de 70 e 80, o Studio Noir et Doré nasce desta fusão em sinergia com o upcycling e o slow design.
Criamos objetos de design autoral a partir de materiais ressignificados que trazem em si as marcas do tempo como beleza viva.
Somos um Studio de criação de objetos únicos, de edição limitada ou aberta, e de desenvolvimento de projetos autorais exclusivos, do conceito à execução.
Em que acreditamos
Acreditamos que o luxo consciente é aquele que conta memórias, acolhe as marcas do tempo e adiciona trajetórias. Cada objeto-obra possui sua história, fruto de um olhar que transforma o esquecido em desejado.
Nosso compromisso é criar com consciência e beleza, honrar o planeta e inspirar conexões profundas de um design autoral, afetivo e sustentável.
Vertente Limiar é o território sensível em que os objetos do Studio existem. São utilitários, decorativos e também presenças afetivas que habitam esse entre-lugar com memória, beleza do tempo e intenção estética.
Singularidade como essência
Cada objeto simboliza uma trajetória única, feita de histórias, labor e memórias afetivas.
Sustentabilidade sensível
O reuso, o reparo e a regeneração são gestos de cuidado com a matéria e com o mundo.
Tempo e memória como matéria criativa
Honramos o passado como cultura, como estética, como presença viva.
Autenticidade como exclusividade
Cada obra é expressão individual, feita para existir uma única vez e encontrar quem a reconheça.
Heritage | referências
De onde vem nosso olhar:
Nossas referências vivem em linhas de tempo em sincronicidade com o agora.
Art Nouveau, Art Déco e estética retrô muito nos encantam e nos emocionam.
O olhar é vasto.
O deslocamento dos materiais encontrados para esse diálogo entre épocas remete à criação de objetos-arte em que a assemblagem está sempre conectada a memórias afetivas. Linhas de tempo são como teias: circulares e flexíveis.
